Peer Gynt

av Henrik Ibsen

Spilles på Hovedscenen

Vises til 7. desember

Varighet

Ca. 3 timer inkludert pause

Priser

  • Ordinær

    450,-

  • Honnør

    360,-

  • Under 30 år/
    student

    150,-

  • Grupper
    Over 10

    405,-

BILLETTER

Peer Gynt, Henrik Ibsens kanskje mest gåtefulle karakter, er stadig på leting. Han vakler mellom fantasi og virkelighet, mellom det storslåtte og det nære. Hvem skal han være? Hva betyr det å være seg selv?

Peer er grenseløs og egosentrisk, og har som mål å bli keiser. Etter å ha sabotert bryllupet til Hegstadbondens datter, Ingrid, blir Peer jaget på skogen. Han blir erklært fredløs og risikerer å bli drept hvis han viser seg i bygda. Flukten over Gjendineggen markerer starten på en livslang verdensomseiling hvor Peer møter både troll og andre skapninger som forsøker å veilede ham. Med Solveig er det annerledes. Hun representerer alt det han ikke har oppdaget i seg selv, alt han trenger, men Peer vil heller «gå utenom».

«En bruker brennevin, en annen bruker løgna, å ja! så brukt vi eventyr, om prinser og troll og alle slags dyr» forklarer Mor Åse til Solveig. Kanskje er denne virkelighetsflukten kilden til Peer Gynts livlige fantasi?

Peer fjerner lag på lag på jakt etter et indre, men finner ingen kjerne. Bare nye lag. Løken gir tårer. Peer tolker dem som følelser. Han klarer ikke å skille mellom det som kommer utenfra, og det som kommer fra ham selv. Livet blir et skuespill han ikke kan forlate. Hva skjer når grensene mellom skuespiller og karakter oppløses? Hvem er vi mennesker, og hva er denne scenen vi spiller ut livet på hele tiden?

Ved å gi Ibsens 150 år gamle nasjonalepos til den formsterke tysk-iranske regissøren Mina Salehpour, tar denne forestillingen Peer Gynt ut av eventyret og inn i skøytehallen i 2026. Med sitt faste kunstneriske lag, førsøker Salehpour å forstå lystløgneren fra Gudbrandsdalen som en kompleks psykologisk karakter. Ved å beholde tekst og karakterer som ofte blir strøket, og med Ibsens originalspråk i sentrum, har ensemblet forsøkt å komme til kjernen av materialet.

5 skuespillere. 18 karakterer; Hvorfor lyver Peer?

Salehpour sitt kunstnerisk lag bestående av komponist Sandro Tajouri, scenograf Andrea Wagner og kostymedesigner Maria Anderski står også bak forestillingene En beretning om blindhet, Det åttende livet – til Brilka og Parsifal ved Trøndelag Teater. 

Bearbeidet av Mina Salehpour og Elisabeth Egseth Hansen i samarbeid med ensemblet.

PRODUKSJONSLAGET

PRESSEOMTALER

– Morsomt, uventet og rabiat

– Estetisk er oppsetningen en nytelse

– En kraftprestasjon

– Alle gnistrer til

 

Ole Jacob Hoel

Adresseavisen

– Sjanglende slyngel

– En smidig blanding av flåseri og alvor gjør at Peer Gynt på Trøndelag Teater kommer unna med mye spinnvilt.

– De fem skuespillerne som utgjør rollebesetningen, gjør en glimrende jobb

– Homstad får vist frem hvor stort spekter han behersker som skuespiller

Eline Bjerkan

scenekunst.no

– Symboltung og kreativ oppsetjing av «Peer Gynt»

– Oppsetjinga byr på heilt uvanleg gode skodespelarprestasjonar av alle dei fem, men i særklasse Kenneth Homstad som Peer.

– Med unnatak av kostyma er framsyninga strippa for staffasje, men tek det att på nydeleg lyssetting av Eivind Myren, og eit heftig lydbilde av Sandro Tajouri.

Amund Grimstad

Klassekampen

– tysk teaterklisjé i duell med den like klisjéfylte norske folkesjelen.

– I Peer Gynt, som i Antropolis, møter vi skuespillere som allierer seg med publikum, som møter blikket
vårt, henvender seg til oss og trekker oss med inn i handlingen og fremover i forestillingen.

– Homstad som Peer Gynt har for det meste publikum i sin hule hånd.

Anette Therese Pettersen

Morgenbladet

– en uforutsigbar og oppkvikkende fest

– lekent og levende

– Hovedrolleinnehaver Kenneth Homstad blander seg sjøl inn i Peer Gynts selvransakelse på Trøndelag Teater. Det er både teit og gøy, og forsterker det såre i Ibsens fortelling.

Hedda Fredly

Norsk Shakespearetidsskrift