Spilles på Hovedscenen
Vises til 31. desember
Varighet
Ca. 2 timer 40 minutter. Spilles med pause
Priser
- Ordinær
630,-
- Honnør
540,-
- Barn /
student190,-
- Grupper
Over 10590,-
- Teaterkort
Ung- medlem190,-
BILLETTER
Musikalen som utfordret hva en musikal kan være
«I disse farlige tider hvor verden faller fra hverandre, kan vi lære av dem som stirrer døden i hvitøyet hver dag. Gjennom å strekke ut en hånd og lage et fellesskap – heller enn å gjemme oss for livets trusler.»
– Jonathan Larson, 1996
New York, 1996. I East Village prøver en gruppe unge kunstnere og bohemer å overleve i økonomiske nedgangstider. Kunstneriske idealer står i kontrast til samfunnets fokus på penger. Samtidig møter minoritetsgrupper og LGBTQ+-miljøet strukturell diskriminering mens aids-epidemien herjer og setter dype spor i samfunnet. Hvordan kan man leve fritt og med verdighet i så krevende omgivelser?
Midt i kaoset finnes det håp. Vi møter mennesker som, til tross for trusler, tvil og tap, kjemper for det som betyr mest for dem. Gjennom fellesskap og samhold viser de hvilke verdier som forener oss i stedet for å splitte.
For kanskje er det hvordan du bruker tiden din som gir livet mening?
RENT er skrevet av den amerikanske komponisten og forfatteren Jonathan Larson. Musikken er inspirert av operaen La Bohème og er en blanding av rock, pop, og musikaltradisjon, med sterke innslag av punkrock og alternativ rock. Musikalen hadde premiere i New York i 1996. Larson fikk aldri oppleve premieren, da han gikk bort få dager før, bare 35 år gammel. RENT har siden spilt for utsolgte hus over hele verden og er en av verdens mest populære musikaler. Velkommen til en gripende, rå og energisk musikal med ikoniske låter og et viktig budskap om kjærlighet, vennskap og håp.
Manus, musikk og sangtekster av Jonathan Larson
Arrangement Steve Skinner
Konsept / ekstra sangtekster Billy Aronson
Musikalsk veiledning og tilleggsarrangement Tim Weil
Dramaturg Lynn Thompson
RENT ble opprinnelig produsert i New York av New York Theatre
Workshop og på Broadway av Jeffery Seller, Kevin McCollum, Allan S. Gordon og New York Theatre Workshop
Rettigheter Music Theatre International (Europe) Ltd.
Oversatt av Kristofer Blindheim Grønskag og Maren E. Bjørseth
Andreas Helland har produsert to tracks som spilles i forestillingen, I dag for deg B og Kontakt
Forestillingen passer for ungdom/voksne.
Det benyttes scenerøyk i forestillingen.
MEDVIRKENDE
Musikere:
Åsmund Flaten / Brage Kristian Einum (kapellmester, tangenter), Skjalg M. Raaen / Hans Petter Vik Sæther (gitarer), Stian Lundberg / Andreas Helland (trommer), Pål Brekkås / Markus Margido Drazkowski Teksum (bass), Bjørn Ola Ramfjord Johansen (tangenter/gitarer)
KUNSTNERISK LAG
PRODUKSJONSLAGET
Line Åmli
Inspisient
Silje Aurora Løkken
Sufflør
Christer Aannestad
Sangpedagog
Anne Kleivset
Sangpedagog
Marianne Aunvik
Maskeansvarlig
Karl Martin Hoddevik
Rekvisittansvarlig
Pål Joakim Simonsen
Sceneansvarlig
Kjersti Eckhoff
Stykkeansvarlig kostymeavdeling
Renee Desmond
Stykkeansvarlig påkledere
Are Skarra Kvitnes
Lysmester
Roger Indgul
Lysbordoperatør
Harald Soltvedt
Lydtekniker
Oliver Løding
Systemansvarlig lyd
Hege Strøm Knutsen
Trådløstekniker lyd
Charlotta Winger
Tapetserer
Olav Rui
Snekker
Per Arne Johansen
Metallarbeider
Anita Gundersen og Ørjan Moen
Stykkeansvarlig malersal
Martin Didrichsen
Teknisk koordinator
PRESSEOMTALER
– For meg er dette årets fineste musikalopplevelse
– Det kunne blitt en nostalgitrip, men på Trøndelag Teater kjennes musikalen om hiv, kjærlighet og fattigdom sterkere enn noensinne
– Det er komisk, det er rørende – og har øyeblikk så vakre at det føles som om en engel går gjennom scenen
Aftenposten
– Storartet show
– Alt er tøft, alt er proft med denne versjonen av musikal-klassikeren
Adresseavisen
– Varmt om kjærlighet på Trøndelag Teater
– Et ungt skuespillerlag ga publikum en sterk opplevelse
– Den ene store sangstemmen etter den andre presenterer seg. Helt rått er det! Orkesteret holder veldig høy kvalitet, og det er både rettferdig og flott at orkesteret ble skyvd frem på scenen innimellom.
Trønderportalen
– Med flagget til topps
– Orkesteret, leia av Åsmund Flaten, leverer musikalsk akkompagnement med trøkk og driv
– Ensemblet er samspelte, og koreografien til Charlott Madeleine Utzig sit bra
– stemmeprakta til både Snorre Ryen Tøndel og Natalie Grøndahl Tangen er framifrå
Klassekampen
– Hvordan måles – måles et år? Mål det i kjærlighet! Et godt utgangspunkt, tenker jeg, for verden har vel ikke blitt mindre sinnssyk siden sist musikalen hadde norgespremiere på Trøndelag Teater for 26 år siden, særlig for våre allierte på andre siden av Atlanteren.
– Deichmanns versjon av den hyperseksuelle Maureen er for eksempel hysterisk morsom, og hennes anti-gentrifiserings-performance var et av høydepunktene. Karl Bekele Steinland gir Mark en ung, naiv og nødvendig sårbarhet, som balanserer den ellers privilegerte og selvopptatte rollen. Både Deichmann og Steinland synger svært godt, og her må også Daniel Mauricio trekkes frem som låter som en fløyte. Og Snorre Ryen Tøndel, hjelpes meg – for en stemme! Jeg får gåsehud av å skrive om det. Tøndels versjon av «En sang, ære» er en prestasjon som kommer til å være med meg en stund til.
Norsk Shakespearetidsskrift